Denne artikel indeholder en liste over praksis, der er anført i UNESCOs immaterielle kulturarv i Tjekkiet.
Forstå
Landet har syv praksis opført på "repræsentativ liste over immateriel kulturarv Fra UNESCO.
Ingen øvelse er inkluderet i "register over bedste praksis til beskyttelse af kultur "Eller på"liste over nødsikkerhedskopier ».
Lister
Repræsentantliste
| Praktisk | År | Domæne | Beskrivelse | Tegning |
|---|---|---|---|---|
| Slovácko Verbuňk, rekruttenes dans | 2008 | * Scenekunst * knowhow relateret til traditionelt håndværk | Slovácko verbuňk er en improviseret dans udført af drenge og mænd fra regionerne Moravia fra syd og Zlin, i Tjekkiet. Dansens navn kommer fra ordet tysk Werbung (nu verbuňk), der betyder "rekruttering", og som vidner om dens oprindelse knyttet til rekrutteringen af dansere og soldater til hæren i det attende århundrede. I dag udføres det af folkedansgrupper i de fleste byer og landsbyer i Slovácko-regionen, hovedsageligt på festivaler som den årlige fejring af Hody-samfundet. Slovácko verbuňk danses til en bestemt musik kaldet “New Hungarian Songs” og består normalt af tre dele. Det begynder med en sang efterfulgt af langsomme bevægelser efterfulgt af hurtigere dans. Den adlyder ikke en præcis koreografi, hvilket giver plads til spontanitet, improvisation og individuelt udtryk, især i springkonkurrencer. Det udføres normalt af en gruppe mænd, hvor hver danser udfører musikken på deres egen måde. Der er seks regionale typer Slovácko verbuňk, hvilket forklarer det store udvalg af figurer og rytmer. Disse typer udviklede sig i det tidlige tyvende århundrede og fortsætter med at udvikle sig. En vigtig komponent i lokale skikke, ceremonier og fester udføres dansen under den årlige konkurrence for den bedste danser, der er organiseret inden for rammerne af Strážnice International Folklore Festival. Vandringen af unge og gamle til landets bycentre betragtes som den største trussel mod levedygtigheden af de forskellige regionale typer Slovácko verbuňk. Økonomisk afhængighed giver også anledning til bekymring, da traditionelle kostumer og instrumenter er håndlavede og kræver regelmæssig vedligeholdelse. |  |
| 1 Fat Days dør-til-dør parader og masker i landsbyerne i Hlinecko-regionen | 2010 | * social praksis, ritualer og festlige begivenheder * viden og praksis vedrørende naturen og universet * knowhow relateret til traditionelt håndværk mundtlige traditioner og udtryk | Shrove Days-paraderne finder sted i byen Hlinsko og i seks nærliggende landsbyer i udkanten af Hlinecko-regionen i Østbøhmen på Tjekkiets område. Denne populære karnevalsskik finder sted i slutningen af vinteren under Shrove Days - perioden forud for Christian Lent. Mænd og drenge fra landsbyerne, forklædte med masker, der repræsenterer traditionelle karakterer (røde masker til enlige drenge og sorte til gifte mænd) går dør til dør rundt i landsbyen ledsaget af et marcherende band. Paraden stopper ved hvert hus, og fire mænd udfører en rituel dans, takket være husets mester, for at sikre en god høst og velstand for familien. Til gengæld modtager maskebærere gaver og indsamler penge. Et symbolsk ritual om "at dræbe hoppen" finder sted efter besøget i det sidste hus, et ritual, hvor en hoppe bliver fordømt for hendes formodede synder, og hvor et humoristisk testamente læses om hendes egne begivenheder. Efter at have udført "henrettelsen" af hoppen, bringer maskerne hende tilbage til liv med alkohol, hvilket markerer begyndelsen på en dans, hvor de boltrer sig med tilskuerne. Shrove Days-paraderne - efter tur forbudt af den katolske kirke i det 18. og 19. århundrede og af det socialistiske regime i det 20. århundrede - spiller en vigtig rolle i opretholdelsen af samhørighed i landsbyens samfund. Unge mænd og børn hjælper med forberedelserne, og forældre laver kopier af traditionelle masker til deres sønner. |  |
| The Ride of the Kings i den sydøstlige Tjekkiet | 2011 | * social praksis, ritualer og festlige begivenheder mundtlige traditioner og udtryk * Scenekunst. | The Ride of the Kings finder sted om foråret, som en del af pinsetraditionerne, i byerne Hluk og Kunovice såvel som i landsbyerne i Skoronice og Vlčnov. En gruppe unge mænd passerer gennem landsbyen i en ceremoniel procession. Turen forudses af sangere efterfulgt af groomsmen, der bærer sværd trukket for at beskytte kongen, en ung dreng, hvis ansigt er delvis skjult og som har en rose i munden; derefter kommer resten af den kongelige kavalkade. Kongen og forloverne er klædt i ceremonielle kvindelige kostumer, mens de andre ryttere bærer mandlige uniformer. Følget, der kører på pyntede heste, holder op med at synge korte linjer, der humoristisk kommenterer tilskuernes karakter og adfærd. Sangere modtager donationer for deres sange, som de lægger enten i en sparegris eller direkte i rytternes støvler. Efter et par timers ridning vender kongens ledsager hjem og mødes om aftenen til en lille fest med musik og dans i kongens hus. Praksis og ansvar for Kongernes Ride overføres fra generation til generation. De traditionelle papirdekorationer, der pryder hestene og især de ceremonielle kostumer, er lavet af kvinder og piger, der kender de teknikker, farver og mønstre, der er specifikke for hver landsby. |  |
| Falconry, en levende menneskelig arv | 2016 | * social praksis, ritualer og festlige begivenheder | Falconry er den traditionelle aktivitet med at bevare og træne falke og andre rovfugle til at fange vildt i deres naturlige miljø. Oprindeligt brugt som et middel til at skaffe mad, identificerer falkejagt i dag sig med ånden i kammeratskab og deling snarere end eksistens. Det findes hovedsageligt langs migrationsruter og korridorer og praktiseres af amatører og fagfolk i alle aldre, mænd og kvinder. Falconers udvikler et stærkt forhold og et åndeligt bånd til deres fugle; stærk involvering er nødvendig for at opdrætte, træne, træne og flyve falke. Falconry overføres som en kulturel tradition gennem så forskellige måder som mentorskab, læring i familien eller mere formel træning i klubber. I varme lande fører falkoner deres børn til ørkenen og lærer dem, hvordan de kan kontrollere fuglen og opbygge et tillidsforhold til den. Mens falconers kommer fra en bred vifte af baggrunde, deler de fælles værdier, traditioner og praksis, herunder fugletræningsmetoder, og hvordan man plejer dem, det anvendte udstyr og den følelsesmæssige bånd mellem falconer og fuglen. Falconry er grundfjeldet for en bredere kulturarv, som inkluderer traditionelle kostumer, mad, sange, musik, poesi og dans, alle skikke plejet af samfund og klubber, der praktiserer det. | .jpg/150px-Brno,_Bystrc,_hrad_Veveří_(24).jpg) |
| Dukketeatret Bemærk Den Tjekkiske Republik deler denne praksis med Slovakiet. | 2016 | * Scenekunst * social praksis, ritualer og festlige begivenheder * knowhow relateret til traditionelt håndværk mundtlige traditioner og udtryk | I samfundene i Slovakiet og Tjekkiet er dukketeater ikke kun en form for populær traditionel underholdning, men også en måde at oversætte ens verdensbillede såvel som et uddannelsesværktøj, hvorigennem budskaber om moralske værdier formidles. Dukkerne, der repræsenterer ægte eller imaginære karakterer, er hovedsageligt lavet af træ og animeret ved hjælp af forskellige metoder. De første indehavere af denne praksis var familier af rejsende dukketeater, hvis repertoire efterfølgende absorberede lokal indflydelse i sine sproglige og tematiske aspekter, for eksempel med udseendet af tegneseriefigurer med særpræg. Dukketeatret er en integreret del af det lokale teater og den litterære tradition i Slovakiet og Tjekkiet. Det spiller også en vigtig social rolle for kunstnere, da det hjælper dem med at udvikle sig som kreative tænkere, lære principperne for samarbejde og kommunikation og styrke deres følelse af social identifikation. Ledsaget af andre traditionelle ritualer og festlige begivenheder, såsom helligdage, markeder og messer, har dukketeater i dag forskellige former, men fortsætter med at trække på tradition. Indehavere af denne praksis er kunstnere, dramatikere, dukke- og kostume beslutningstagere og scenograf. Færdighederne overføres gennem efterligning og praksis i udøvende samfund, og i Slovakiet finder transmission også sted i traditionelle dynastier af dukketeater, samt gennem workshops arrangeret af nonprofitorganisationer og musik- og kunstskoler. |  |
| Blaudruck / Modrotisk / Kékfestés / Modrotlač, udskrivning af reserver af bestyrelsen og farvning med indigo i Europa | 2018 | knowhow relateret til traditionelt håndværk | Blaudruck / Modrotisk / Kékfestés / Modrotlač, der bogstaveligt talt oversættes til "reserveblåt tryk" eller "reserveblåt farvestof" henviser til den praksis at anvende en pletresistent pasta på et stof, inden det påføres. Fyld det med indigofarvestof. Den hårde pasta forhindrer farvestof i at trænge ind i designet, så det forbliver hvidt eller ufarvet efter farvning. For at anvende mønstrene på stoffet bruger praktikere håndlavede planker, der nogle gange dateres tilbage 300 år og viser regionalt inspirerede, generiske eller kristne designs. Repræsentationen af den lokale flora og fauna er tæt knyttet til den lokale kultur i regionerne. Traditionel indigofarvning er ikke begrænset til trykning: tekstilkæden involverer også fremstilling af råmaterialer, deres spinding, vævning, efterbehandling, trykning og farvning. I dag vedrører fremgangsmåden hovedsageligt små familieworkshops, der drives af 2. til 7. generation printere. Hver familieworkshop er afhængig af samarbejdet mellem forskellige familiemedlemmer, der deltager i hvert trin i produktionen uanset deres køn. Traditionel viden er stadig baseret på tidsskrifter (familieejendom), der går tilbage til det 19. århundrede og transmitteres gennem observation og praksis. Skuespillerne har en stærk følelsesmæssig forbindelse til deres produkter, og elementet formidler en følelse af stolthed knyttet til den lange familietradition. |  |
| 2 Håndlavet juletræspynt fra blæste glasperler | 2020 | * Social praksis, ritualer og festlige begivenheder * Know-how relateret til traditionelt håndværk | Håndlavet blæst glasperle juletræspynt er håndlavet juletræspynt, der produceres ved at indsætte et forvarmet glasrør i en messingform, der tager form af en række perler kaldet en klautschata, som derefter sølvfarves, farves og dekoreres i hånden. Denne serie skæres derefter i mindre stykker eller individuelle perler, som derefter trækkes på tråde, hvilket resulterer i dekorationer i flere former. Betragtes som et vigtigt kulturelt element i Giant- og Jizera-bjergregionerne i Nordbøhmen, hvor blæste glasperler er produceret siden slutningen af det attende århundrede, og dette traditionelle håndværk kræver specifik know-how og er teknisk meget krævende. Elementet overføres fra generation til generation inden for familier. Små produktionsværksteder var også blandt indehaverne, men kun en overlevede udviklingen i den socialistiske økonomi. Workshoppen drevet af familien Kulhavý formåede at bevare sit håndværk og fortsatte med at arbejde med lokale perlemakere og opretholdte dermed traditionen. Uddannelses- og kulturinstitutioner, især museer, understøtter også transmission af tilhørende viden ved at organisere workshops. Oprettelsen af julepynt er nævnt i legender og folkeeventyr om Krakonoš, den legendariske hersker over bjergene. | |
Register over bedste beskyttelsespraksis
Den Tjekkiske Republik har ikke en praksis, der er anført i registret over bedste beskyttelsespraksis.
Liste over nødsikkerhedskopier
Den Tjekkiske Republik har ikke en praksis på nødsikringslisten.
