Denne artikel indeholder en liste over praksis, der er anført i UNESCOs immaterielle kulturarv i Grækenland.
Forstå
Landet har otte praksis opført på "repræsentativ liste over immateriel kulturarv "Og en praksis taget op i"register over bedste praksis til beskyttelse af kultur Fra UNESCO.
Ingen øvelse gentages på "liste over nødsikkerhedskopier ».
Lister
Repræsentantliste
| Praktisk | År | Domæne | Beskrivelse | Tegning |
|---|---|---|---|---|
| Middelhavsdiet | 2013 | mundtlige traditioner og udtryk, herunder sprog som et middel til immateriel kulturarv * social praksis, ritualer og festlige begivenheder * viden og praksis vedrørende naturen og universet * knowhow relateret til traditionelt håndværk | Middelhavskosten involverer et sæt færdigheder, viden, ritualer, symboler og traditioner, der vedrører afgrøder, høst, plukning, fiskeri, avl, konservering, forarbejdning, madlavning og især måden at dele bordet på og forbruge mad. At spise sammen er grundlaget for den kulturelle identitet og kontinuitet i samfund i Middelhavsområdet. Det er et øjeblik med social udveksling og kommunikation, af bekræftelse og refounding af familien, gruppen eller samfundets identitet. Middelhavskosten understreger værdierne af gæstfrihed, god naboskab, interkulturel dialog og kreativitet og på en livsstil styret af respekt for mangfoldighed. Det spiller en vigtig rolle i kulturelle rum, festivaler og festligheder ved at samle befolkninger i alle aldre, klasser og forhold. Det inkluderer håndværk og produktion af genstande til transport, konservering og indtagelse af mad, herunder keramiske fade og glas. Kvinder spiller en væsentlig rolle i overførslen af know-how og viden om middelhavskost, i beskyttelsen af teknikker med hensyn til de sæsonbestemte rytmer og de festlige tegnsætninger i kalenderen og i transmission af værdierne for elementet. til nye generationer. Ligeledes spiller markeder en nøglerolle som rum for kulturen og overførslen af middelhavskosten i den daglige læring om udveksling, gensidig respekt og aftale. | .JPG/150px-BamiesLaderes(RobertK).JPG) |
| 1 Kendskabet til at dyrke mastiha på øen Chios | 2014 | * viden og praksis vedrørende naturen og universet * social praksis, ritualer og festlige begivenheder * knowhow relateret til traditionelt håndværk | Mastiha, en aromatisk harpiks, der ekstraheres fra pistacia lentiscus busk, dyrkes på øen Chios. Mastiha har længe været kendt for sine mange egenskaber, og dens dyrkning er en familiebeskæftigelse, der kræver omhyggelig pleje hele året af mænd og kvinder i alle aldre, der deltager ligeligt i de forskellige faser. Mændene tager sig af den naturlige befrugtning og beskæring af grenene om vinteren, mens kvinderne fra midten af juni fejer, rydder og nivellerer jorden omkring bagagerummet, så mastiha let kan opsamles. Fra juli udskæres barken på bagagerummet og hovedgrene ved hjælp af et jernværktøj. Når mastiha er størknet, vælger kvinderne først de større "tårer", vasker dem og placerer dem i trækasser et køligt sted. Ældre mennesker i samfundet er ansvarlige for at undervise yngre generationer i mastiha-snit og høstteknikker. Mastihas kultur repræsenterer en global social kendsgerning, omkring hvilken netværk af gensidig hjælp og alliance er blevet vævet. Disse kollektive praksis giver også mulighed for at videreføre kollektiv hukommelse gennem fortælling af gamle fortællinger og historier. |  |
| 2 Tinian håndværk af marmor | 2015 | * knowhow relateret til traditionelt håndværk * viden og praksis vedrørende naturen og universet * social praksis, ritualer og festlige begivenheder | Kunsten med marmorskulptur er et udtryk for Tinos kulturelle identitet. Marmorhåndværkere har empirisk viden om sammensætningen og strukturen af marmorsten, egenskaberne for hver type marmor og manipulation af dens årer. Marmorudskæringsværkstederne producerer et stort antal traditionelle motiver og symboler, herunder cypress, blomster, fugle og skibe. Disse fortsætter og henter inspiration fra et fælles symbolsk repertoire af religiøse, magiske og mundtlige traditioner. De mønstre, der er hugget ind i bygninger, skilte, kirker og kirkegårde, tjener en funktion af forsoning og afbøjning af onde påvirkninger, mens graveringerne på forskellige marmorbeholdere og akterspejle brugt i hverdagen lægger vægt på fertilitet og velstand. Håndværkere kommer undertiden sammen i hold for at udføre et stort projekt, og nogle mestre arbejder undertiden alene for små ordrer. Transmission følger forfædres praksis. Lærlinger starter med mindre opgaver, som f.eks. Opsætning af mesterværktøjer og rengøring af værkstedet efterfulgt af gradvis læring af håndværk og tegning. Hver mester fører tilsyn med en eller to lærlinger, normalt medlemmer af hans familie, for hvem han fungerer som mentor. Når lærlingen har afsluttet sin uddannelse og modtager titlen håndværksmester, får han en lille kiste indeholdende nogle værktøjer. Næsten en fjerdedel af de studerende er nu kvinder, hvilket markerer en klar udvikling i traditionen med marmorhåndværk, der indtil for nylig var en udelukkende mandlig aktivitet. | .jpg/150px-A@a_tinos_greece_-_panoramio_(1).jpg) |
| 3 La Momoeria, nytårsaften i otte landsbyer i Kozani-regionen, Vestmakedonien | 2016 | * Scenekunst * social praksis, ritualer og festlige begivenheder * knowhow relateret til traditionelt håndværk mundtlige traditioner og udtryk | Mellem 25. december og 5. januar i Kozani (nordvestlige Grækenland) optræder dansere, skuespillere og musikere i gaderne i landsbyerne og passerer indbyggerne for at fejre nytår. Særligt bemærkelsesværdige er de 30 Momoeria-dansere. De repræsenterer præsterne for guden Momos (latter for latter og satire) eller befalerne for Alexander den Store. De bærer hjelme, plisserede nederdele, traditionelle sko og svinger en pind, mens de danser under ledelse af deres leder for at overbevise naturens kræfter om at skåne landsbyboerne. Skuespillerne omgiver danserne og fremfører et velkendt satirisk stykke med karakterer som en gammel mand og djævelen (med variationer afhængigt af landsbyerne), som publikum opfordres til at drille, hvilket skaber en munter atmosfære. Instrumenter såsom sækkepiber anvendes. Hovedformålet med denne praksis er at ønske samfundet et godt nytår med sunde børn og god høst. I dag tilskynder det også til bæredygtig forvaltning af naturressourcer. Festen kulminerer på hovedtorvet, hvor alle synger og danser rundt om ilden indtil morgenen. Denne ferie repræsenteres uformelt fra ældre til yngre generationer og repræsenterer en del af samfundets kulturelle identitet og hjælper med at lette social integration. |  |
| Rebetiko | 2017 | * Scenekunst * social praksis, ritualer og festlige begivenheder * knowhow relateret til traditionelt håndværk mundtlige traditioner og udtryk | Rebetiko er en form for musikalsk og kulturel udtryk direkte forbundet med sang og dans. Det spredte sig oprindeligt blandt de populære og arbejderklasser i starten af XXe århundrede. Rebetiko-sange er en del af det klassiske repertoire af næsten alle sociale begivenheder, der indeholder dans og sange. Elementet udføres offentligt. Dens kunstnere opfordrer offentligheden til at deltage. Øvelsen er åben for alle. Enhver, der er græsk eller taler græsk og nyder denne type musik og dans, kan være en del af bærerne. Rebetiko-sange er gennemsyret af uvurderlige henvisninger til skikke, praksis og traditioner forbundet med en bestemt livsstil. Imidlertid er rebetiko frem for alt en levende musikalsk tradition med en stærk kunstnerisk, symbolsk og ideologisk karakter. Oprindeligt blev rebetiko transmitteret udelukkende oralt gennem liveoptræden af sange og ved at lære yngre spillere fra ældre instrumentalister og sangere. Denne uformelle læringsmetode er stadig vigtig i dag. Men med den nylige generalisering af lydoptagelser, massemedier og biograf er transmissionen blevet udvidet. I løbet af det sidste årti har rebetiko i stigende grad været undervist i musikskoler, vinterhuse og universiteter, hvilket har bidraget til at øge dets omsætning. Musikere og rebetiko-entusiaster spiller fortsat en nøglerolle i bæredygtigheden af denne praksis. |  |
| Kunsten med tør stenkonstruktion: know-how og teknikker | 2018 | knowhow relateret til traditionelt håndværk | Kunsten med tør stenkonstruktion er den færdighed, der er forbundet med at bygge stenkonstruktioner ved at stable sten oven på hinanden uden at bruge noget andet materiale, undtagen undertiden tør jord. Tørre stenstrukturer findes i de fleste landdistrikter - for det meste i kuperet terræn - både inden for og uden for beboede rum. De er dog ikke fraværende i byområder. Stabiliteten af strukturer sikres ved omhyggeligt valg og placering af sten. De tørre stenstrukturer har formet mange og varierede landskaber, der muliggør udvikling af forskellige typer levesteder, landbrug og husdyr. Disse strukturer vidner om de metoder og fremgangsmåder, der anvendes af befolkninger fra forhistorisk tid til moderne tid til at organisere deres opholds- og arbejdsområder ved at optimere lokale naturlige og menneskelige ressourcer. De spiller en vigtig rolle i forebyggelsen af jordskred, oversvømmelser og laviner, bekæmpelse af jorderosion og ørkendannelse, forbedring af biodiversiteten og skabelse af passende mikroklimatiske forhold for landbruget. Bærere og praktikere er landdistrikterne, hvor elementet er dybt rodfæstet, såvel som fagfolk i byggesektoren. Tørre stenstrukturer er altid lavet i perfekt harmoni med miljøet, og teknikken er repræsentativ for et harmonisk forhold mellem mennesker og natur. Praksis overføres hovedsageligt gennem en praktisk anvendelse tilpasset de specifikke forhold for hvert sted. |  |
| Byzantinsk sang Bemærk Grækenland deler denne praksis med Cypern. | 2019 | * Scenekunst * social praksis, ritualer og festlige begivenheder mundtlige traditioner og udtryk | Levende kunst, der har holdt ud i mere end 2.000 årByzantinsk sang udgør både en betydelig kulturel tradition og et komplet musiksystem, der udgør en del af de almindelige musikalske traditioner, der udviklede sig i det byzantinske imperium. Den byzantinske sang er musikalsk understreget af de liturgiske tekster fra den græsk-ortodokse kirke og er tæt knyttet til åndeligt liv og religiøs tilbedelse. Denne vokalkunst fokuserer primært på fortolkningen af den kirkelige tekst. Byzantinsk sang skyldes utvivlsomt ordet (logoer). Faktisk tjener alle aspekter af denne tradition til at sprede det hellige budskab. Den overføres oralt fra generation til generation og har bevaret sine egenskaber gennem århundrederne: den er udelukkende vokalmusik, grundlæggende monofonisk; sangene er kodet i henhold til et system i otte tilstande eller otte toner; og forskellige rytmestile bruges til at fremhæve de ønskede stavelser i visse ord i den liturgiske tekst. Psaltisk kunst har altid været knyttet til den mandlige stemme, men kvindelige sangere er mange i klostre og er til en vis grad aktive i sogne. Ud over sin transmission til kirken trives den byzantinske sang med dedikation af eksperter og amatører - musikere, kormedlemmer, komponister, musikologer og akademikere - som bidrager til dens undersøgelse, performance og formidling. |  |
| Transhumance, sæsonbestemt bevægelse af flokke langs vandreruter i Middelhavet og Alperne | 2019 | Transhumance, den sæsonbestemte flytning af kvæg langs vandreruter i Middelhavet og Alperne, er en form for pastoralisme. Hvert år om foråret og efteråret hyres tusinder af dyr af hyrder ledsaget af deres hunde og heste langs faste ruter mellem to geografiske og klimatiske regioner, fra daggry til skumring. I mange tilfælde flytter hyrdernes familier også med kvæget. Der er to hovedtyper af transhumance: vandret transhumance i områder med sletter eller plateauer; og lodret transhumance typisk for bjergrige regioner. Transhumance former forholdet mellem mennesker, dyr og økosystemer. Det involverer ritualer og almindelig social praksis i pleje og avl af dyr, forvaltning af jord, skove og vandressourcer og styring af naturlige farer. Transhumante hyrder har indgående kendskab til miljøet, økologisk balance og klimaforandringer, da transhumance er en af de mest effektive og bæredygtige hyringsmetoder. De har også særlige færdigheder relateret til alle former for håndværk og madproduktion. Festlighederne om foråret og efteråret markerer begyndelsen og slutningen af transhumance, når bærere deler mad, ritualer og historier og introducerer yngre generationer til elementets praksis. Hovedhyrdefolk videregiver deres specifikke know-how til de yngre generationer gennem daglige aktiviteter for at sikre praksisens levedygtighed. |  |
Register over bedste beskyttelsespraksis
| Praktisk | År | Domæne | Beskrivelse | Tegning |
|---|---|---|---|---|
| 4 Den polyfoniske campingvogn, forskning, konservering og promovering af den polyfoniske sang fraEpirus | 2020 | * Social praksis, ritualer og festlige begivenheder Mundtlige traditioner og udtryk | Den polyfoniske campingvogn er et langsigtet projekt dedikeret til forskning, konservering og promovering af den polyfoniske sang af Epirus. Den polyfoniske sang af Epirus er blevet praktiseret i århundreder og udføres af en gruppe sangere, der spiller to til fire forskellige roller. Der er polyfoniske sange, der fremkalder næsten alle aspekter af livet: barndom, ægteskab, sorg, historiske begivenheder og pastoral liv. Efter Anden Verdenskrig og den efterfølgende græske borgerkrig blev elementets praksis mere sporadisk, da folk fra Epirus migrerede til større bycentre i Grækenland og i udlandet. I sidste ende forblev meget få erfarne tolke i landsbyerne. I midten af 1990'erne dannede unge fra Epirus den første polyfoniske gruppe, "Chaonia", i Athen. Da de indså truslerne mod elementet og behovet for at dyrke et passende land til dets praksis i dette nye bymiljø, besluttede de at tage initiativer til fordel for at beskytte og fremme elementet. Efter den første koncert for gruppen Chaonia i 1997 grundlagde dens medlemmer den ikke-statslige organisation "Apiros (polyfonisk campingvogn)". De vigtigste mål var at øge bevidstheden om elementet, dokumentere gennem omfattende feltundersøgelser, multiplicere interaktioner på tværs af generationer og geografiske grænser og samle alle polyfoniske sangudøvere fra Epirus. Selv i dag er disse mål stadig kernen i projektets filosofi. I tyve år har den polyfoniske campingvogn i høj grad bidraget til at styrke levedygtigheden af den polyfoniske sang af Epirus såvel som til at forbedre den i et stadigt skiftende miljø. | |
Liste over nødsikkerhedskopier
Grækenland har ikke en praksis på nødbeskyttelseslisten.
